Welcome to SpicePress Theme

Sea summo mazim ex, ea errem eleifend definitionem vim. Ut nec hinc dolor possim mei ludus efficiendi ei sea summo mazim ex.

What we Offer?

Sea summo mazim ex, ea errem eleifend definitionem vim. Ut nec hinc dolor possim mei ludus efficiendi ei sea summo mazim ex.

Easy to Use

Phasellus facilisis, nunc in lacinia auctor, eros lacus aliquet velit, quis lobortis risus nunc nec nisi maecans et turpis vitae velit.volutpat porttitor a sit amet est. In eu rutrum ante. Nullam id lorem fermentum, accumsan enim non auctor neque.

Multi-Purpose

Phasellus facilisis, nunc in lacinia auctor, eros lacus aliquet velit, quis lobortis risus nunc nec nisi maecans et turpis vitae velit.volutpat porttitor a sit amet est. In eu rutrum ante. Nullam id lorem fermentum, accumsan enim non auctor neque.

Responsive Design

Phasellus facilisis, nunc in lacinia auctor, eros lacus aliquet velit, quis lobortis risus nunc nec nisi maecans et turpis vitae velit.volutpat porttitor a sit amet est. In eu rutrum ante. Nullam id lorem fermentum, accumsan enim non auctor neque.

Our Portfolio

Sea summo mazim ex, ea errem eleifend definitionem vim. Ut nec hinc dolor possim mei ludus efficiendi ei sea summo mazim ex.

What People Say

Sea summo mazim ex, ea errem eleifend definitionem vim. Ut nec hinc dolor possim mei ludus efficiendi ei sea summo mazim ex.

img

Sed ut Perspiciatis Unde Omnis Iste Sed ut perspiciatis unde omnis iste natu error sit voluptatem accu tium neque fermentum veposu miten a tempor nise. Duis autem vel eum iriure dolor in hendrerit in vulputate velit consequat reprehender in voluptate velit esse cillum duis dolor fugiat nulla pariatur.

Alice Culan - UI Developer

Latest News

Sea summo mazim ex, ea errem eleifend definitionem vim. Ut nec hinc dolor possim mei ludus efficiendi ei sea summo mazim ex.

Alterațiile muzicale – Care sunt acestea și ce înseamnă?

Semnele de alterație sunt elemente de bază ale teoriei muzicale, reprezentând factori esențiali pe care trebuie să îi iei în considerare atunci când dorești să interpretezi sau să citești o partitură. Acestea fac parte din noțiunile importante pe care trebuie să le știi dacă practici muzica, fiindcă influențează în mod direct înălțimea sunetelor și tonalitățile întregii piese pe care o ai de cântat.

În acest articol, vei afla care sunt alterațiile muzicale și ce înseamnă acestea.

Cuprins

1. Alterațiile muzicale – Diezul, Bemolul, Becarul

2. Categorii de alterații muzicale

1. Alterațiile muzicale – Diezul, Bemolul, Becarul

Alterațiile sunt, prin definiție, semne convenționale care modifică înălțimea sunetului, urcând sau coborând nota respectivă. Acestea sunt extrem de des întâlnite în partituri și manuale, fiindcă au un rol esențial în ceea ce privește tonalitatea și armonia melodiei. Dacă ești începător, va fi simplu să le identifici, uitându-te pe claviatura unui pian – clapele de culoare neagră sunt întotdeauna note care conțin astfel de alterații. Pentru a înțelege care sunt posibilele semne care pot schimba caracteristicile unei note, este bine să cunoști câteva lucruri despre cele trei: diezul, bemolul și becarul.

  • Diezul

Diezul (notat ♯) are rolul de a urca înălțimea notei cu un semiton. Semitonul este cea mai mică distanță posibilă între două sunete – adică cel mai mic interval al unei scări sonore. Astfel, dacă, de exemplu, între nota Do și nota Re este distanță de 1 ton (echivalent cu 2 semitonuri), între Do și Do♯ este un interval de un semiton. 

Prin urmare, diezul modifică sunetul cu un semiton în urcare. Acesta este așezat, de regulă, lângă notă sau la începutul portativului. În limba engleză este utilizată denumirea de sharp.

  • Bemolul

Bemolul (notat ♭) influențează nota în mod opus față de diez – adică are rolul de a coborî înălțimea sunetului cu un semiton. Așadar, Si♭ se află la un interval de un semiton în jos față de Si. Acesta, de asemenea, se notează lângă nota pe care o influențează sau la începutul portativului. În limba engleză este numit flat.

  • Becarul

Becarul (notat ♮) nu acționează ca celelalte două semne de alterație, ci le aduce la normal pe cele anterioare. În consecință, el anulează toate efectele diezilor sau ale bemolilor și aduce nota la înălțimea ei de bază. Acesta se utilizează doar în interiorul măsurilor muzicale, lângă nota respectivă. În limba engleză este numit natural.

Double sharp sign

Uneori, în cadrul anumitor partituri poți observa un dublu diez (notat ) sau un dublu bemol (notat 𝄫). Acesta urcă sau coboară nota cu 2 semitonuri (=1 ton), sau cu 1 semiton – doar dacă urmează după o notă cu diez sau bemol. Totuși, acestea sunt mai rar întâlnite, mai ales dacă nu ai contact cu partituri sau interpretări profesioniste. Pentru cei care nu au studii muzicale și cunoștinte teoretice avansate, diezul, bemolul și becarul, sunt suficiente pentru a interpreta corect orice fel de melodie. Având aceste baze importante, te vei descurca, cu siguranță, atunci când vei fi pus în situația de a citi o partitură și de a o transpune în instrumentul pe care îl practici.

2. Categorii de alterații muzicale

Toate alterațiile muzicale se împart în 2 categorii de bază:

  • Alterații accidentale

Alterațiile accidentale sunt cele enumerate deja – diezul, bemolul și becarul. Ele se caracterizează prin faptul că se scriu înaintea fiecărei note, având efect doar în cadrul măsurii muzicale respective, până la apariția barei de măsură (care marchează încheierea măsurii muzicale). Totuși, există și o excepție – efectul se poate extinde și în măsura următoare, dacă există un legato de prelungire între măsuri.

  • Alterații constitutive

Acestea se caracterizează prin locul în care sunt trecute – după notarea cheii muzicale (cea aflată la începutul portativului). Ele alcătuiesc ceea ce se numește armură și au rolul de a indica elementele sonore specifice partiturii respective. Astfel, la cheie pot fi trecuți atât diezi, cât și bemoli, pe anumite note (spații sau linii) de pe portativ. Efectul lor este valabil pentru toate notele indicate, pe tot parcursul melodiei, indiferent de octave. Așadar, dacă, de exemplu, la cheie este trecut Re♯, acest lucru presupune că, la fiecare întâlnire cu nota Re, ea trebuie să fie cântată ca Re♯. Armura existentă poate fi modificată temporar, prin alte alterații, sau prin apariția unei noi armuri. 

Așadar, alterațiile muzicale sunt semne grafice care acordă noi caracteristici notelor muzicale existente în partitură și de care trebuie să ții cont neapărat pentru a interpreta piesa într-o manieră corectă. Nu contează dacă ești la un nivel începător, intermediar sau avansat – diezul, bemolul și becarul sunt extrem de des întâlnite și reprezintă unele dintre notațiile muzicale de bază.

Sursă foto: shutterstock.com

Sincopa muzicală: unul dintre secretele ritmului

Asculți un trio de jazz sau trupa preferată, când, deodată, observi că se pierde ritmul. În timp ce cântăreții par că știu ce fac, tu te întrebi ce se întâmpla cu bătăile muzicii. 

Cel mai probabil, cântecul se abate de la structura ritmică anostă și intră pe tărâmul sincopei.

Conceptul de sincopa muzicală este, la baza, unul destul de simplu. În plus, fără acesta, muzica poate deveni un ritm monoton.

Citește în continuare pentru o introducere în lumea sincopelor și află cum să-ți dezvolți urechea pentru această tehnică.

Cuprins

1. Ce este sincopa muzicală?

1.1 Unde o găsești? 

1.2 Cum o identifici? 

2. De ce să înveți sincopele muzicale?

2.1 Cânți muzica preferată cu ușurință

2.2 Adaugi un element interesant muzicii 

2.3 Va fi mai ușor să creezi versuri și să le cânți 

2.4 Doi iepuri deodată – înveți automat și poliritmurile

3. Exemple de sincope muzicale

1. Ce este sincopa muzicală?

Definiția din dicționar arată că sincopa muzicală este “efectul ritmic, cu caracter dinamic, obținut prin mutarea accentului unei măsuri de pe timpul tare pe cel slab anterior”.

Mai simplu de înțeles, sincopa este secretul unor ritmuri complexe și interesante, care adaugă imediat acel ceva al muzicii. Încă de la începuturi, muzicienii din aproape toate genurile au încercat această tehnică, recunoscând că, atunci când te joci cu valorile ritmice, se pot întâmpla lucruri grozave. 

Atunci când numeri, există, în mod natural, un accent dinamic pe timpi. Gândește-te la “1 și 2 și 3 și 4”. Un ritm sincopat va omite, deseori, accentul sau îl va deplasa. Astfel, bătăile slabe devin puternice, iar cele puternice sunt mai puțin accentuate.

1.1 Unde o găsești?

Conceptul poate fi aplicat oricărui stil muzical, fie că mixezi un beat dance, cânți jazz sau că faci parte dintr-o trupă de indie rock. Adesea, sincopele sunt elemente distinctive ale unor genuri precum latino, jazz și funk.

De fapt, oriunde există ritm, există potențial de sincopare. Poate fi inclusă chiar și în dans, prin includerea unui pas mai puternic pe o bătaie slabă.

1.2 Cum o identifici?

Când asculți o piesă, de multe ori, ajungi să bați în mod inconștient ritmul cu piciorul. Acum, fii atent: măsurile accentuate sunt atunci când piciorul atinge podeaua sau când este în aer? 

Dacă este în aer, cel mai probabil, melodia se abate de la ritmul obișnuit. De fapt, dacă piciorul face altceva decât lovirea podelei pe notele accentuate, este posibil să auzi un ritm sincopat. Acest lucru înseamnă că timpii tari sunt transformați în unii slabi. 

2. De ce să înveți sincopele muzicale?

Dacă rămâi la ritmuri liniare și stricte, renunți la o parte foarte distractivă a muzicii. Află de mai jos câteva motive pentru care ar trebui sa înveți sincoparea.

2.1 Cânți muzica preferată cu ușurință

În zilele noastre, mare parte din muzica preferată include sincope. Învățarea structurilor ritmice care stau la baza acestor melodii te va ajuta să le cânți fără probleme. 

2.2 Adaugi un element interesant muzicii

Efectul neprevăzut al acestei tehnici va duce muzica ta de la nivelul de sunet “acceptabil” la “extraordinar”. Nu subestima importanța sincopelor în crearea unor ritmuri deosebite și unice. Gândește-te doar că genuri complexe precum funk, jazz și latino nu ar exista fără acestea.

2.3 Va fi mai ușor să creezi versuri și să le cânți

În mod normal, vorbirea este mai nuanțată, cu silabe accentuate, care se încadrează pe șaisprezece note, treizeci și două și, în general, între măsuri.

Dacă ai niște versuri în minte, încearcă să creezi un instrumental cu sincope care să se potrivească cu silabele accentuate ale cuvintelor cântate.

2.4 Doi iepuri deodată – înveți automat și poliritmurile

Dacă înveți sincopele, vei reuși să înțelegi una dintre metodele cele mai greu de stăpânit  din teoria muzicii: poliritmurile. 

Acestea constau în redarea simultană a mai multor ritmuri diferite. Astfel, oferă o experiență a sunetului nemaipomenită și sunt un bun exercițiu de ascultare pentru orice cântăreț. Dacă poți identifica poliritmurile, înseamnă că ai înțeles și sincopele!

3. Exemple de sincope muzicale

Există mai multe moduri în care poți să deplasezi, să adaugi sau să omiți bătăi pentru a schimba ritmul muzicii.

Iată câteva exemple dintre cele mai populare și simple metode: 

  • egale: unul dintre cele mai simple tipuri, fiind omniprezent în muzica western.  În cazul acestora, valorile ritmice au un număr egal de bătăi (2/2, 2/4 și 4/4). În mod normal, măsurile pare sunt accentuate. Dacă vrei să adaugi ceva în plus, pune accentul pe bătăile 2 și 4. Ritmul nu se schimba, însă dinamica accentelor da, redând, astfel, un alt sunet;
  • suspendate: măsurile tari sunt “mascate”, printr-un legato de prelungire, accentul picând pe măsura slabă. Astfel, deși, din punct de vedere tehnic, bătaia puternică încă există, aceasta nu se mai aude;
  • prin omitere: în cazul acesteia, o măsură este complet omisă, aceasta nefiind deplasată sau separată, ci înlocuită de o pauză;
  • între măsuri: acestea pot fi descrise ca o aparentă deplasare în ritm, care apare atunci când notele accentuate cad între măsuri. Se obține prin mutarea măsurii cu o jumătate de bătaie, astfel încât prima notă să fie doar jumătate de măsură. Sunt foarte populare în muzica pop și rock.

Prin urmare, dacă nu-ți dorești ritmuri plictisitoare și monotone, procedeul sincopării, cu siguranța, va da muzicii tale un aer interesant și atractiv. 

Sursa foto: unsplash.com 

Pauzele muzicale – Cum funcționează acestea și care este rolul lor?

Pauzele muzicale, numite “fermate” în limba italiană – termen ce provine de la verbul “fermare”, care înseamnă a sta, a se opri – au un rol crucial în compoziția oricărui portativ. Fără aceste elemente, muzica, așa cum o cunoaște toată lumea, nu ar mai suna la fel. 

Rolul acestor pauze este acela de a lungi sau de a opri notele muzicale în dreptul cărora sunt poziționate, ceea ce ajută la fluidizarea liniei melodice. După cum spune și o veche vorbă, câteodată este nevoie de liniște pentru a auzi cu adevărat sunetul.    

Cuprins

 1. Care este rolul pauzelor muzicale?

 2. Tipuri de pauze muzicale

1. Care este rolul pauzelor muzicale?

Încă de la prima utilizare a pauzelor muzicale, în secolul al XV-lea, acestea au revoluționat modul în care se compunea un portativ până în acel moment. Ele au venit ca un răspuns firesc la problema prelungirii sau a opririi unei note muzicale, care, până atunci, nu fusese soluționată într-un mod concret și universal valabil în domeniul muzicii. 

Deși lungimea acestor pauze muzicale este lăsată la latitudinea dirijorului, ele sunt totuși încadrate în câțiva parametri recunoscuți la nivel internațional. O pauză de acest gen poate fi introdusă oriunde în interiorul portativului, acest lucru depinzând de fapt de creativitatea fiecărui compozitor.

Pauza muzicală își poate face apariția la sfârșitul unei piese sau chiar în mijlocul acesteia. Ea poate fi urmată de un moment de liniște sau de o altă succesiune de note. În situația în care o asemenea pauză este poziționată deasupra unei note muzicale, aceasta are rolul de a-i prelungi durata normală. În acest gen de situații, totul depinde de imaginația compozitorului și de capacitatea de transmitere a unei emoții care stă în întregime în mâinile dirijorului. 

Pauzele muzicale poartă mai multe denumiri, în funcție de țară, cele mai populare fiind cele provenite din zonele cu o bogată tradiție în muzică. În limba italiană, pe lângă “fermata”, pauzei muzicale i se mai spune și “corona”, în franceză aceasta este denumită “point d’orgue”, în limba germană poartă numele de “fermate”, în spaniolă este cunoscută ca un “calderón”, iar în portugheză ca “suspensão”. În rândurile ce urmează, vei afla mai multe informații despre toate tipurile de pauză folosite în compozițiile muzicale. 

2. Tipuri de pauze muzicale

Când vine vorba despre pauze în domeniul muzicii, nu se poate să nu îți zboare gândul la notele muzicale, deoarece acestea sunt legate unele de altele, fără excepție. O pauză muzicală nu poate exista fără o notă muzicală, între aceste două elemente existând o relație de interdependență. 

Valoarea unei astfel de note exprimă durata unui sunet aferent, iar o pauză muzicală reprezintă durata tăcerii (de liniște) în muzică. Fiecare valoare are o pauză, iar aceasta din urmă va purta numele ei. 

După cum se poate observa și în cele menționate mai sus, pauzele muzicale pot fi de mai multe tipuri. Acestea sunt exprimate în timpi și, în funcție de durata lor, sunt: pauza de doi timpi, pauza de patru timpi, pauza de optime și pauza de șaisprezecime. 

În funcție de numele fiecărei pauze, aceasta va avea un moment de stopare corespunzător pentru doi timpi, patru timpi, o optime de timp sau o șaisprezecime de timp. Pauzele muzicale care fac referire la acești timpi sunt cel mai des întâlnite, motiv pentru care orice elev de la o școală de muzică va învăța astfel de noțiuni elementare încă din clasele primare. 

Pentru pasionații de muzică, indiferent dacă unii dintre ei preferă pianul, vioara, chitara sau orice alt instrument, nu există nimic mai frumos decât a compune sau a interpreta o piesă care să transmită publicului o parte dintre trăirile și emoțiile lor. De altfel, muzica este cel mai eficient mod prin care artistul poate comunica cu cei care îi ascultă compozițiile, exprimându-și sentimentele cu ajutorul unor note muzicale. 

Fără muzică, viața de zi cu zi ar fi, cu siguranță, diferită, iar cei mai mulți dintre oameni nu își pot imagina cum ar fi să fie privați de melodiile și de artiștii lor preferați. Muzica face parte din rutina cotidiană, în mod cert, iar muzicienii talentați, care se dedică acestei arte, merită să fie apreciați. 

Sursa foto: Shutterstock.com